Reseña: El cine en 100 preguntas de Emilia Esteban, Claudia Lorenzo y Blanca Garrido.

De nuevo gracias a Babelio y justo antes de que acabé el año reseñó este libro que seguro interesa mucho a los amantes del cine o que simplemente tengan curiosidad por el séptimo arte.



Título: El cine en 100 preguntas

Autoras: Emilia Esteban, Claudia Lorenzo y Blanca Garrido

Editorial: Nowtilus

Género: Guía, Preguntas y respuestas, Cine.

ISBN: 978-84-1305-050-8

Colección: 100 Preguntas esenciales.

Páginas: 352

Sinopsis: En El cine en 100 preguntas encontrará los conceptos históricos y teóricos clave para entender el cine y su lenguaje desde su nacimiento. Apreciará el séptimo arte a través de las cinematografías más señaladas o que han aportado elementos relevantes, la relación que se ha llegado a establecer con otras artes, las formas de consumo que desde hace un tiempo están ligadas a lo cinematográfico, y el cine de España y de Iberoamérica (destacando algunos nombres, tanto populares como pertenecientes a genios en la sombra).

Estas cien preguntas, sencillas pero didácticas y rigurosas, convierten a este libro en una herramienta con la que acercarse al cine desde sus facetas esenciales, desvelando el origen, desarrollo y conceptos básicos para conocer el medio, al tiempo que ofrece ciertas claves para entender en qué punto se encuentra el consumo de obras audiovisuales y así tratar de vislumbrar lo que está por venir.

Opinión Personal: A mi siempre me ha gustado el mundo del cine. Cuando vi que se podía postular en el programa de Masa critica que organiza periódicamente Babelio por este libro no lo pensé y lo elegí el primero. Y la verdad es que me ha gustado bastante el libro.

Debo decir primero de todo, que el libro me llego en perfectas condiciones, con un catálogo de la editorial que tiene muchos títulos interesantes y me sorprende no haber descubierto, desde temas de historia a diferentes artes, no exclusivamente el cine y alguna novela. También adjuntaron una carta deseándome una feliz lectura, lo ha sido.


Como el mismo te explica al principió: se puede leer como leerías un libro normal o una guía sobre el cine u optar por el otro camino de leer las preguntas que más te interesen y aparezcan en el indice que te presentan al principió del mismo. En mi caso preferí leerlo como un libro y no leer las que me interesaban ya que tarde o temprano llegaría a ellas.

La estructura del libro es de ocho secciones que no hablan un poco sobre el cine en diferentes tandas de preguntas: Historia del cine, Lenguaje del cine y teoría cinematográfica, Los géneros cinematográficos, Los oficios del cine, La industria del cine, Relación con otras arte, Formas de consumo y relación con el espectador y Cine español e iberoamericano.

En mi caso las preguntas de Historia del cine, Los oficios del cine y Cine español e iberoamericano me aburrieron un poco, no por que estuvieran mal planteada por las autoras, todo lo contrarío. Pero es algo que ya he visto varias veces o en cursos que he realizado, incluso en muchas películas. Preguntas que te cuentan cosas como saber que un mango fue el primero en inventar los efectos especiales, sí valía más una imagen que mil palabras o el trabajo de un script es lo que se vera en esos dos primeros apartados que he nombrado. En el caso del último apartado es simplemente que no me llama mucho el cine español, eso ya es a gusto personal por supuesto.

De los apartados nombrados anteriormente, mi favorito sin duda alguna ha sido el de Relación con otras artes, ya que habla de como el cine puede juntarse con otras industrias o formas de arte como la literatura u el arte para crear películas, incluso con referentes de cómics o videojuegos, encabezando un capitulo con Marvel o Super Mario para explicarnos sobre dichos campos.

El libro cuenta además con varias fotografías que acompañan a los capítulos, me hubiese gustado que hubiesen algunas fotos más, tal vez de más carteles o directores y actrices que citaban en el libro para poder tener un recurso visual de los referentes que utilizaban las autoras. A pesar de eso, se agradecen las imágenes a color sin duda.

Un punto negativo pero a veces positivo es que las autoras a veces se van por las ramas explicando una pregunta en concreto, por ejemplo en la animación de Disney deriva a otros tipos de animación lo cual no es malo, todo lo contrarío, pero he notado que en algunas preguntas no respondían del todo bien a lo que se pedía. Pero solo a cinco o seis de cien, es ínfimo y de hecho me gusta que aporten más en cada pregunta sobre diferentes directores o puntos de vista.


No cuento más sobre el libro ya que recomiendo su lectura para mayor disfrute del mismo y que el lector o espectador de las películas citadas disfrute de dichas recomendaciones o anécdotas que nos presentan como yo he disfrutado, por que como con el cine, es mejor ver las cosas por uno mismo que te las cuenten.

En conclusión: Un libro muy interesante, con preguntas muy buenas que te explicaran diferentes puntos del cine y además te contaran curiosidades del séptimo arte. Si te gusta el cine o simplemente sientes curiosidad seguro que te acaba atrapando.

Nota: 8.5

Reseña: El origen de los guardianes.

Como dije en la anterior entrada, durante estas semanas subiré reseñas de películas navideñas, básicamente por que casi todos los libros navideños son para niños o románticos. Así que empezaré con una película que me recomendó una amiga y que además tenía ganas de ver desde hacía bastante tiempo:

Título: El origen de los guardianes

Año: 2012

Duración: 97 minutos (1 h 37min)

Director: Peter Ramsey

Guion: David Lindsay-Abaire

Música: Alexandre Desplat

Protagonistas: Chris Pine, Isla Fisher, Hugh Jackman, Alec Baldwin, Jude Law, Dakota Goyo...

Género: Anímación, Aventura, Fantasía.

Estudio de animación: Dreamworks

Sinopsis: Adapta y convierte en película de animación la serie de novelas escritas por William Joyce, 'The Guardians of Childhood', en la que Papá Noel, el Conejo de Pascua y el Hada de los dientes, entre otros se unen contra el popular Hombre del Saco.

Estos "guardianes de los niños", dotados de poderes extraordinarios, se tendrán que unir entre sí si quieren que el espíritu maléfico de su adversario sea reducido y de esta forma no pueda hacer daño ni causar mella en las esperanzas, los sueños y en la imaginación de los más pequeños.

Una aventura fantástica que convierte a los personajes clásicos de las supersticiones en superhéroes dispuestos a salvar el mundo.

Opinión personal: Como dije al principio tenía bastantes ganas de ver esta película, ya que a pesar de no estar enteramente ambientada en la época de Navidad tiene bastantes guiños a esta: El hecho de que aparece el mismo Santa Claus o Norte (ya hablaremos del doblaje), ver el taller de este o que Jack haga nevar en la ciudad convirtiéndolo todo en un ambiente navideño a pesar de estar en plena Pascua.

La historia en si no esta mal planteada: Sombra a despertado y quiere que los niños dejen de creer en los demás guardianes impidiendo las acciones de estos, por ejemplo que el Hada de los dientes no cambie los dientes de los niños en dinero
durante la noche o convertir los sueños del Sandman en pesadillas. Lo cual tiene bastante lógica ya que como se explica al principió ellos existen por que los niños creen en ellos.

Los personajes son muy buenos, tanto en diseño como en personalidad. Santa Claus, que lo pintan bastante fuerte y divertido, Sandman me gusta bastante en el aspecto de como esta hecho, no habla y se expresa mediante mímica, un gran punto ya que para no perturbar los sueños debe estar callado, incluso cuando quiere llamar la atención usa terceros. El Hada de los dientes al principió no entendí su diseño, pero al ver a sus mini hadas caí en que eran colibrís, el conejo de Pascua que no es para nada adorable y es bastante bueno peleando y Jack Escarcha que tiene un diseño interesante también con su ropa decorada con copos de nieve y el pelo níveo.

La trama tiene dos partes, la primera que se nos presenta es el conflicto de Jack de: ¿Con que propósito fue creado? y ¿por qué nadie puede verlo? Ya que el solo quiere que vean que existe de verdad, la verdad es que en este tema el film no se muestra agresivo para contar su historia, quiero decir, normalmente cuando se crea a alguien con gran poder o similar siempre se le intenta ocultar como se creo. En este caso es todo lo contrario, a los guardianes no les importa explicarle a Jack por que fue elegido, un gran punto a favor a mi parecer.

Y por otra parte tenemos a Sombra que quiere que los guardian
es dejen de existir y que solo crean en él. La verdad es que los planes que idea Sombra están muy bien elaborados y no pierde tiempo en ejecutarlos, tal vez en la resolución final flojea un poco ya que pasa en nada, pero el método en que se soluciona tiene sentido.


En la animación no tengo queja, esta bastante bien animado con un CGI bastante bueno para el momento en el que se realizó y con muy buenos efectos como las formaciones de escarcha de Jack, la arena de Sandman o como esta se torna a negro por Sombra son bastante llamativos.

Lo que no entiendo es la necesidad de cambiar los nombres de algunos personajes: Jack Frots a Jack Escarcha, Santa Claus a Norte o Sombra que es el Coco, y tenía más sentido presentar a estos tres con los nombre internacionales, aunque solo sea para no confundir a los espectadores o con apodos como Sandy, aunque en ciertos momentos lo llaman el creador de sueños.

Por último, me hubiese gustado conocer las otras historias de como se crearon los demás guardianes, a que solo se nos explica la de Jack en la película, pero hubiese estado curioso conocer el de Sandman o el conejo de Pascua, entre ellos sabían sus pasados gracias al hada, ¿por qué no se nos muestra a nosotros también aunque sean unos segundos?

Escena favorita: Creo que me quedo con las que han protagonizado Sandman y Jack, ya que eran las más bonitas gráficamente por los poderes que tienen cada uno ya anteriormente nombrados. También destaco una casi en el conflicto final con Sombra del conejo de Pascua que no pude evitar soltar un chillido de lo que pasa.

Personaje favorito: En esta película a sido Jack, ya que es en el que más se profundiza, además de que me gusta su personalidad, diseño y poderes. Su historia también esta bastante bien una vez que se nos muestra en la cinta. Si a lo mejor hubiesen indagado un poco más en los demás personajes este puesto lo ocuparía otro.

En resumen: Bastante entretenida, bonita gráficamente hablando, con buenos personajes e historia bastante bien pensada que nos muestra que con fe se superan nuestros mayores miedos. Se puede disfrutar en cualquier época del año y entiendo por que los fans piden segunda parte.

Nota: 7,5

Recomendación de películas navideñas.

¡Muy buenas! Justo mañana mismo es nochebuena. Un día de cenas en familia, villancicos, hartarse de turrón y recibir algún que otro regalito de tus seres queridos, o regalar tú si tienes espíritu navideño. Pero también puede ser el momento indicado para disfrutar de una buena película en familia bien acurrucados en el sofá con palomitas o turrón que es más de la época como ya dije.

Esta es una selección personal de las películas que más me han gustado de temática navideña, a lo mejor me dejo alguna o aún no las he podido visionar. Sea como fuere, espero que las disfrutéis en esta época tan señalada, las podéis ver en los demás meses del año por supuesto, pero este en concreto como que es mucho más placentero verlas.

¡Qué bello es vivir!

Una de las mejores películas para ver en Navidad de la lista, que no os eche para atrás el hecho de que sea en blanco y negro, ya que se filmo en 1948, es un precioso film que nos enseña cuan importante es la presencia de uno en el mundo y como las cosas pueden ser diferente sin la presencia de dicha persona. En este caso, el protagonista George Bailey es un banquero de un pequeño pueblo que por azares del destino, el día de Navidad y por cierto suceso se llega a plantear el suicidio. Es ahí cuando su amorosa familia pide a Dios que lo ayuden de alguna forma al verlo tan angustiado. Dios entonces decide enviar a un ángel para ayudarlo en ese día tan señalado.

Frank Capra, que ganó un Globo de Oro por esta película a mejor director, nos muestra una preciosa y una hermosa reflexión sobre que tan importantes somos en el mundo, como el amor que ofrecemos a la gente se nos es devuelto y las acciones que realizamos en nuestro alrededor pueden cambiar todo. Una película que te hará soltar más de una lagrima de lo bella que es y que encarecidamente tienes que ver si o si en Nochebuena o Navidad.

Family Man

Siguiendo la misma linea, veo a esta película como un homenaje a la anterior, son parecidas pero con el concepto a la inversa. Me explico: En este caso se nos presenta a Jack, un genio de Wall Street, triunfador y que tiene todo lo que desea en cualquier momento… Pero sin amor o familia en su vida. Es ahí donde un ángel cambiara su vida, dando a esta un giro de 360º grados al encontrarse casado, con dos hijos, una casa cualquiera y un trabajo pésimo para su gusto.

El director de este film es Brett Ratner y su protagonista Nicolas Cages. Si te gusto “¡Qué bello es vivir!” Y quieres disfrutar de una obra parecida, esta es una muy buena ya que se nos muestra el mismo dilema de la anterior: ¿Qué pasaría si… ?

Solo en casa

La primera de la saga y puede que una de las más clásicas para ver en familia durante la Navidad. Nos cuenta la historia de Kevin McCallister que se queda solo en esas fiestas por un descuido de su familia. Estando solo se divierte como cualquier niño de ocho años, hasta que tiene que enfrentarse a la amenaza de dos ladrones únicamente con su ingenio.

Un divertido metraje de Cris Columbus protagonizado por Macaulay Culkin que seguramente te saque más de una risa a pesar de haberla visto muchas veces. Lo que nunca entendí es como pudieron hacer tantas secuelas con el mismo argumento y mismo personaje… Olvidarse del niño todos los años era muy cruel.

Los fantasmas atacan al jefe

En este caso nos encontramos con una adaptación libre de la obra: “Cuento de navidad.” de Chales Dickens. En este caso los fantasmas de del pasado, presente y futuro visitaran a Frank Cross un ejecutivo de televisión avaro, opresivo y cascarrabias para que aprenda a ser mucho más alegre, generoso y pueda disfrutar las fiestas como realmente debería.

Del director Richard Donner nos llega esta comedía fantástica protagonizada por Bill Murray, que da un pequeño homenaje a la obra de Dickens con su versión de Ebenezer Scrooge, esta vez como director de televisión.

Una Navidad de locos

En este caso, el matrimonio Krank, al no estar su hija en casa para celebrar la Navidad ese año, deciden tomarse un descanso de tantas fiestas e irse de vacaciones al Caribe, justo coincidiendo con una competencia vecinal por la casa mejor decorada, al ni si quiera molestarse en decorar el jardín suscitaran el odio de sus vecino. El conflicto llega cuando su hija les llama en el último segundo para informar de que si que pasara las navidades con ellos y además llevara a su novio, empezando la gran locura navideña.

Joe Roth nos presenta esta comedia protagonizada por Tim Allen y Jamie Lee Curtis desviviéndose para poder ofrecerle a su hija una Navidad como las que ella recuerda. Es una buena película para pasar un buen rato y reírte viendo los contratiempos que sufren los Krank.

Para los que no podéis ver el árbol de navidad, los polvorones y turrones os dan urticarias con solo olerlos y los villancicos se os repiten tanto que acabáis con dolor de cabeza, tengo dos películas que podéis ver en estas fechas también y decir que son navideñas:

Gremlins

La cinta transcurre en Navidad. ¡Qué sorpresa en estas recomendaciones! Pero el tema principal es como estas criaturas con tres únicas y sencillas reglas (que no les de la luz del sol directamente, no mojarlos y no darles de comer después de media noche) se encargan de destrozar todo lo que encuentran a su paso durante las fiestas y hacer imposible las celebraciones en el pequeño pueblo: Destrucción de tiendas y locales, ataques a lugareños hasta con una excavadora, cortocircuitos… Menos mal que dejaron bien claras las reglas.

El director de esta película es Joe Dante y esta protagonizada por Zach Galligan como Billy, el que por ciertos descuidos termina por crear una masacre en navidad. Se refuerza más que la película se estrenara en verano para referirse a esta como una sátira a la Navidad. Sinceramente era una de mis favoritas de pequeña precisamente por que esta fuera de lo común y no había un filtro para restablecer lo que estas criaturas habían destrozado en esa época.

Pesadilla antes de navidad

Esta no es la típica historia de navidad, en esta se nos presenta a Jack Skelleton el rey de las calabazas de Halloween cansado de siempre celebrar la misma fiesta por azares del destino acaba encontrando una parte del bosque donde hay puertas a todas las fiestas. Al descubrir la fiesta de la navidad decide que él mismo puede hacer ambos trabajos.

El director Henry Selick y la estrafalaria imaginación de Tim Burton, nos presenta un film que puedes ver tanto en Halloween como en Navidad, contando con escenas bastante grotescas que a los que odian la navidad les encantara. A pesar de ser un musical se puede disfrutar bastante de sus canciones, ya solo pro la técnica de Stop Motion.

Estas son mis recomendaciones navideñas. Como dije me dejo muchas por recomendar para estas fechas pero es por que o no las he visto, o no me parecen adecuadas (por ejemplo la escalofriante película de Jack Frots, la del muñeco de nieve, esa no me gusta nada, el muñeco da grima). Sea como fuere posiblemente estos días vea alguna y pueda subir alguna reseña acorde. 

¿Habéis visto alguna de estas películas? ¿Os han gustado? Y si no las habéis visto, ¿cuál os ha llamado más la atención de las que he presentado?

¡Feliz Navidad!

Reseña: Anna vestida de sangre de Kendare Blake.

Saque este libro de la biblioteca ya que tenía muchas ganas de leerlo desde hacía bastante tiempo. Y no me ha decepcionado para nada.

Título: Anna vestida de sangre.

Autora: Kendare Blake.

Editorial: Alfaguara.

Género: Terror, Juvenil.

ISBN: 978-84-2040-01-29

Páginas: 336

Serie: Anna vestida de sangre 1

Sinopsis: Cassio Lowood ha heredado una inusual vocación, la de matar a los muertos. Su padre también lo hacía, hasta que murió truculentamente a manos de un fantasma al que intentaba dar caza. Ahora, armado con el misterioso amuleto de su padre, Cas viaja por Estados Unidos junto a su hechicera madre y un gato que olisquea fantasmas. Siempre tras leyendas populares, intentan acabar con los molestos y crueles espíritus que se cruzan en su camino. Un nuevo caso les lleva a una ciudad en busca de un fantasma al que todos llaman"Anna vestida de sangre". Cass espera lo habitual: persecución, caza y matanza. Pero lo que encuentra es a una chica furiosa atrapada en una maldición, un fantasma distinto a todos los demás. Todavía lleva el vestido del día en que cometieron su brutal asesinato en 1958, un vestido que un día fue blanco y ahora aparece cubierto de sangre. Desde el día de su muerte, Anna ha asesinado a todo aquel que ha osado entrar en la casa abandonada que, una vez, fue su hogar. Pero, por alguna razón, a Cas le perdona la vida.

Opinión Personal: A pesar de que no soy muy aficionada a leer el género de terror, este libro inexplicablemente llamó mi atención desde el momento en el que vi su portada. Ni si quiera sabia nada del libro cuando empecé a leerlo. Solo lo que nos puede dar a entender su portada: O bien Anna es una asesina que a manchado su vestido de sangre de sus victimas o que es un fantasma vengativo… En este caso es la segunda opción.

Es cuando entra en escena Teseo Cassio Lowood, para el resto del mundo es Cass por que odia que lo llamen por su nombre pero es lo que pasa cuando tienes un padre aficionado a la mitología griega. Su trabajo, heredado de la familia su padre, es matar fantasmas por lo que siempre esta en constante movimiento por diferentes ciudades que visita deshaciéndose de diferentes espectros con su cuchillo áthame. El libro esta narrado desde la perspectiva de Cass, por lo que nos ira contando cosas sobre su pasado y profesión.

Lo acompañan diferentes personajes como son su propia madre, una bruja blanca por así decirlo, que se encarga de tener todo listo para el cuando va a cazar fantasmas o de curarle las heridas. Carmel una de las primeras amigas que hace nada más llegar a la ciudad y u
na de las chicas más populares del instituto pero que, para mi sorpresa, no es la típica tonta de instituto que se desvive por ligar o su apariencia. Y Thomas que es telépata y gran admirador del trabajo de Cass.

Luego tenemos a Anna, la “villana” de la historia. Una chica de la que se cuentan demasiadas historias en el pueblo Thunder Bay durante décadas pero solo ella misma tiene la respuesta de lo que ocurrió el día en que murió. Me parece curioso que con todos los que invadan la casa en la que vivió sienta unas ansias asesinas pero con el protagonista no, que incluso se pongan a charlar como si tal cosa.

Las partes sangrientas de la historia están demasiado bien narradas, alguna que otra vez tuve que apartar la vista y respirar por que las descripciones son demasiado detalladas de como Anna asesina o las demás cosas terroríficas que ocurren a lo largo de la novela. El ritmo de la novela es bastante ágil al menos en mi caso quería saber que estaba ocurriendo realmente en el pueblo o cual era la verdad en la muerte de Anna.

Debo resaltar que me han gustado muchos las muchas referencias a la cultura pop que se hacen en el libro, desde nombrar a Harry Potter por el trabajo de la madre de Cass, hasta compararse el trío protagonista con los de la película de Cazafantasmas. Hay muchisimas más referencias, pero las iréis viendo según leáis el libro.


El final se queda bastante abierto, claramente para que leas la segunda parte de la bilogía, que en mi caso haré cuando antes ya que me ha dejado con ganas de saber que va a ocurrir en el siguiente libro.


Personaje favorito: En este caso mi personaje favorito del libro a sido Anna, al menos en este primer volumen se ha presentado como un personaje bastante poderoso, pero que en realidad no quiere hacer daño a nadie y solo quiere recuperar su vida o intentar vivir la que le han arrebatado prematuramente. Una chica bastante irónica y con una personalidad agradable siempre que no te este destrozando, literalmente, por toda su sala de estar.

En Conclusión: Un libro bastante entretenido de sobrenatural y terror, con ciertas pinceladas de humor aquí y allí, personajes que se alejan de los cánones de “el típico grupo cazafantasmas” y que en algunas partes llega a dar bastante miedo para ser juvenil.

Nota: 7

Reseña: Lo que no es tuyo no es tuyo de Helen Oyeyemi.

Gracias a Babelio, un sitio web para lectores que recomiendo encarecidamente, y a su programa de masa crítica tuve la suerte de poder disfrutar de esta lectura tan interesante.

Título: Lo que no es tuyo no es tuyo.

Autora: Helen Oyeyemi.

Editorial: Acantilado.

Género: Relatos cortos (Fantasía, Misterio, Romance…)

ISBN: 978-84-1702-02-5

Páginas: 269

Sinopsis: Lo que no es tuyo no es tuyo es una colección de relatos que comparten entre sí algo más que la colorida prosa de la autora: las llaves, la literales y metafóricas, que desvelan secretos y abren por igual puertas y corazones. En un cuento dan acceso a la biblioteca perdida y a un jardín oculto en Barcelona, dos lugares que serán la clave del destino de las protagonistas; en otro, abren el corazón de una alumna en una escuela de marionetas; hay llaves que protegen de los fisgones un místico diario íntimo, y otras que cierran las puertas de una inquietante "casa de las cerraduras". Tomando os cuentos de hadas como punto de partida, Helen Oyeyemi revisita la tradición desde perspectivas insólitas y, gracias a su poderosa y brillante imaginación, nos transporta a lugares que, como en los sueños, nos resultan sorprendentes como reveladores.

Opinión Personal: Para empezar a hablar del libro debo dejar en claro que lo que me llamó la atención fue su portada: Flores puestas con efecto espejo inverso al igual que el marco que rodea el titulo. La única variante que se encuentra en la portada son las llaves que adornan este.

Al principio lo empece a leer sin una idea clara de que me iba a encontrar y cuando vi que eran relatos cortos me dio un poco de ansiedad. Seré sincera, me gustan las historias con principio y final, pero me gusta más que se recojan en el mismo libro o en varios cuando se trata de una saga, no solo en unas hojas por que en algunos casos siento que no de desarrolla al completo un personaje que pueda gustarme y lo deja muy en el aire.

Sorprendentemente con este libro no me ha pasado ya que incluso algunos relatos de interconectan mencionando a otros personajes de anteriores historias. En este caso hay nueve narraciones que tienen en común las flores, las llaves y los libros. Hablare ahora de ellos, no sin antes mencionar que me ha encantado ver historias del colectivo LGTB+ y algunas con unas narraciones bastante interesantes. Ahora si, hablemos de los relatos poco a poco:

Libros y Rosas:

El primer relato es bastante interesante ya que nos situá desde tres puntos de vista diferentes: El de Monsterrat, una huérfana que su única pertenencia es una pequeña llave que siempre cuida con mimo. Lucy, una artista que vive en la casa que limpia Monste y que también tiene una llave al cuello y la madre de Monste, Aurelie.

El punto de vista que más me ha gustado es el de Lucy, ya que nos cuenta como inició su pasión por el arte gracias a su pareja. Creo que Monste es más un punto de unión para todas las historias que se narran, aunque el final es algo confuso.

No sólo de disculpas vive la mujer:

El segundo relato me parece muy realista, ya que es algo que puede pasar en cualquier momento y de hecho a pasado con otros temas y otros artistas. Aunque siento que el tema principal debería haber sido que se ocultaba detrás de las puertas de la casa de su amigo que estaban cerradas con llave.

Ya que nos deja con esa intriga y además que habrá pasado con el y sus hijas.

¿Tu sangre es tan roja como ésta?:

Este tercer relato puede ser algo confuso ya que esta dividido en dos partes con dos narradores diferentes. Por una parte una chica que empieza a ser marionetista por gustar a otra muchacha, pero descubre que es su vocación. Y después el punto de vista de dos marionetas que ha sido bastante interesante de leer.

Aunque nos deja varias incógnitas al final que no se solucionan me ha gustado bastante ese giro de cambio de narrador.

Ahogamientos:

Creo que el cuarto de los relatos es el más corto pero a mi parecer el más interesante. Se nos sitúa en una ciudad gobernada por un cruel tirano alternando entre el punto de vista de este con el de un joven que intenta sobrevivir a esa tiranía. Me gusta sobretodo el punto de vista de el joven Arkady que no quiere hacer el mal sino sobrevivir en ese horrible lugar.

Creo que es de los que tiene un final más intuitivo por lo que pasa en este.

Presencia:

Este quinto relato me hizo dudar un poco de lo que era real y lo que es solo una ilusión de la protagonista, debido al proyecto que lleva a cabo con su marido. Aunque fuese extraño fue bastante interesante de leer.

En este se empiezan a ver varias conexiones con los relatos anteriores.

Breve historia de la sociedad de la Sociedad de las Feas con Ganas:

Este sexto relato nos acomoda en una enemistad entre dos sociedades universitarias: las Feas con Ganas y la sociedad Bettencourt. Una femenina y otra masculina, con una rivalidad de hace años. Por suerte, el relato nos enseñara que da igual lo que pasara hace décadas, por que lo importante es lo que se haga en el presente para cambiar las cosas.

Siguen las conexiones entre las historias, esta vez con un personaje que no se exploro mucho en la segunda historieta y que me ha gustado mucho conocer mejor.

Dornicka y el ganso del día de San Martín:

En este séptimo se hace cierta alusión al cuento de Caperucita roja, solo que esta ve Caperucita es vieja y el lobo hace un trato con ella. Llega a ser un poco asqueroso en algunas parte por cierto suceso que no contare ya que destriparía parte de la historia del relato. Y su final me ha resultado curioso cuanto menos, muy alejado del cuento en el que pretende inspirarse.

¿Freddy Barrandov entra en… Plantilla?:

Sinceramente no entendí esta octava historia más allá de que sea para rellenar espacio o para ponernos a diferentes personajes que aparecieron anteriormente y contarnos que ha sido de ellos, creo que es el que más me aburrió de los ocho ya que no pasa nada de gran impacto ni tiene nada de especial.

Si un libro esta cerrado con llave probablemente hay una buena razón, ¿no crees?:

Me ha gustado la forma en que este último esta narrado, ya que es como si nosotros fuésemos los que interactuáramos con los personajes algo que a veces es difícil de conseguir en la literatura. Tal vez uno de los más sencillos pero por la narrativa te hace querer saber que es lo que pasara a continuación.

Habiendo explicado por encima algo de cada historia, debo decir que me han gustado más: No solo de disculpas vive la mujer, ¿Tú sangre es tan roja como ésta?, Ahogamientos y Breve historia de la Sociedad de las Feas con Ganas.

En conclusión: El libro nos expone diferentes narraciones con muchos personajes diferentes cada uno con diferentes motivaciones y además todos interconectados por los tres elementos anteriormente nombrados. Algunos muy buenos y otros confusos, pero todos entretenidos en su justa medida.

Nota: 6,5

Reseña: El príncipe dragón. Las tres primeras temporadas.

En principio la serie no me llamaba demasiado la atención, en parte por la animación que la encontraba un tanto extraña. Pero decidí darle una oportunidad y la verdad es que no me arrepiento de nada. Me he encontrado una serie muy entretenida, divertida y llena de acción:

Título: El príncipe dragón (The Dragon Prince en original)

Año: 2018

Duración: 9 capítulos por temporada. 27 por el momento.

Directores: Aaron Ehasz yJustin Richmond.

Estudio de animación: Wonderstorm.

Género: Fantasía, Acción, Humor.

¿Ha llegado a España?: Si, gracias a Netflix contamos con las 3 temporadas.

Sinopsis (Fuente Wikipedia): Hace mucho tiempo, los humanos utilizaban magia oscura, y fueron arrastrados por los dragones y elfos hacia un extremo del continente. Ahora, después de que los humanos mataran al rey dragón Avizandum conocido como "Trueno", y robaran a su huevo, la guerra es inminente. Mientras las fuerzas se juntan, los elfos sombra de luna intentan asesinar al rey humano Harrow del reino de Katolis y su heredero, el joven príncipe Ezran.

Luego del atentado uno entre los elfos, la joven Rayla una elfa de luna, junto con Ezran y su hermanastro mayor Callum, descubren que el huevo del rey dragón no fue destruido, sino robado. Juntos, para evitar la guerra, se comprometen a devolver el huevo a su madre Zubeia que se encuentra en la "torre tormenta" en el reino Xadia. Pero el mago Viren, el consejero del rey Harrow, está decidido a la guerra. Él toma el poder después de que el rey muere en el intento de asesinato, y envía a sus hijos Claudia y Soren tras los fugitivos.

Opinión personal: La serie esta dividida actualmente en tres temporadas o libros: Luna, Cielo y Sol. Que ha abordado bastante bien sin pausa pero sin prisas la entrega del príncipe dragón a su madre. Tenemos muy buenos episodios en la serie con una animación curiosa y unos personajes bastante interesantes. El libro de la Luna nos introduce en la historia explicando un poco el conflicto que esta sufriendo Katolis con Xadia. El del Cielo es más bien transitorio y que nos enseña un poco del pasado para comprender mejor algunas cosas para Sol que es cuando sucede la  gran hecatombe de la serie.

La animación en este caso es por un ordenador tridimensional, en mi caso es como ver animado un cuento, y los paisajes han sido modelados con ambas técnicas, 3D y tradicional. Si, al principió puede chocar un poco ver esa animación ya que la primera temporada tuvo recortes en a velocidad de los cuadros lo que al principio genera un poco de inestabilidad al verlo, pero según pasas los capítulos te vas acostumbrando a la preciosa animación.

De los personajes cabe destacar a los tres protagonistas: Callum es el segundo príncipe del reino ya que al ser hijastro del rey Harrow no tiene privilegios en el trono a pesar de ser el mayor. Eso no lo desanima ya que tiene otras habilidades: Es bastante avispado, positivo y buen dibujante además de que puede que sea uno de los pocos humanos que pueda hacer magia no oscura por cuenta propia.

Ezran es su hermano pequeño, el príncipe heredero del reino, siempre positivo como su hermano, de gran corazón, amante de los dulces como su madre y siempre acompañado de su leal amigo Cebo, un sapo luminoso que cambia de color según su estado de animo. Tiene la habilidad de comunicarse con cualquier criatura ya sea animal o fantástica. 

Los dos son escoltados por Rayla, una elfa de la luna asesina que es demasiado piadosa para desempeñar su trabajo, a veces un poco negativa pero que cuida de ambos príncipes y del huevo del príncipe con su propia vida, con fobia al agua y guarda que la esperanza de que con el huevo del dragón la guerra se acabe pudiendo así establecer la paz entre ambos reinos.

También están los hermanos Soren y Claudia. Soren es uno de los guardias del rey un chico algo orgulloso y un poco pretencioso pero que a medida que avanza la serie ira aprendiendo como funciona todo en el reino. Su hermana Claudia es una maga de la oscuridad a la que no le importa matar criaturas, ya que de ahí es de donde sacan sus poderes estos magos, si con eso consigue lo que ella quiere. Se preocupa por su familia eso si pero es muy bipolar y eso puede ser lo peor que puede pasar.

El que sería el villano de la historia es Viren, padre de Soren y Claudia que es también un mago oscuro y su mayor ambición es destruir Xadia en una gran guerra. Contara con la ayuda de Aaravos un elfo de las estrellas prisionero en otro universo. De este no se gran cosa ya que aún no se ha dicho gran cosa solo que comparte las ambiciones de Viren… O eso es lo que parece.

Hay muchísimos más personajes muy interesantes como Harrow el padre de Ezra y Callum y rey de Katolis, Runaan el líder de los elfos de la luna encargados de asesinar al rey, Amaya la tía de los príncipes que a pesar de ser sorda es una gran guerrera, Corvus uno de los soldados más fieles de Amaya junto con Gren o Lujanne una elfa de la luna experta en ilusiones. 

Quiero destacar que me ha encantado ver en la serie personajes diversos del colectivo LGBT+ ya que incluso llegan a haber dos reinas y no son tratadas con mal ni mucho menos por simplemente amarse llegan hasta a tener una hija heredera u otra relación que no diré por el momento.

También es una de las pocas que me ha hecho ver los créditos, ya que en estos se ven diferentes escenas que pueden aportar un poco más de argumento a la serie, momentos del pasado presente que no se han visionado en forma de un bosquejo que podría haber hecho el propio Callum en uno de sus ratos libres.

 

Personaje detestable: En este caso mi odio se lo lleva Aaravos. A pesar de que me fascino enormemente su diseño de elfo de las estrellas cuando apareció en la segunda temporada, a medida que pasa la serie podemos notar que el es el titiritero que dirige a Viren en la sombra y lleva a la gran guerra en Xadia. No saber los motivos de este personaje es mucho peor ya que parece que solo se mueve por el simple rencor de estar encerrado.

Personaje favorito: Sin duda, este puesto se lo lleva Ezran. A lo largo de la serie es él con su gran personalidad el que dirige a sus amigos, quien pide a Rayla que los ayuden a llevar el huevo de dragón con su madre, el que se adentra en los lugares más peligrosos por la misión o ayudar a sus amigos y el que decide tomar el trono después de la muerte de su padre y quiere ser un rey justo y compasivo.

En resumen: La serie es entretenida a lo largo de sus tres temporadas con algunos momentos cómicos para aligerar, unos personajes muy entrañables que funcionan muy bien, muy buena animación a la que uno debe acostumbrarse un poco y criaturas y paisajes llenos de vida y color. Te deja con ganas de saber más para sus próximas temporadas.

Nota: 8.5